藝術

初生之犢，本來自在。
我卻唯我獨尊，
得罪天下之人。

一錯再錯，片體鱗傷。
無法再愛自己，
卻想被人認同。

過分的情，過分的念。
執着不如隨心，
這刻成為自由。

發現盡頭，物極必反。
恐懼與創傷（完），
因為深入瞭解。

崩裂分解，再度融合，
人生重新構造，
組合全新的我。

三月十七日，網絡作家馮睎乾在 Facebook 專頁「馮睎乾十三維度」撰文，批評「香港詩詞學會」（下稱「學會」）公佈的《堅決支持香港基本法23條立法詩詞唱和集》所載詩篇粗糙低劣。事隔一個月，學會在報紙刊登「嚴正聲明」，稱遭人詆毀攻擊，並點名指責馮睎乾「斯文掃地」。聲明中學會又自稱與「惡勢力」鬥爭，接連又「堅決」，又「維護」，又感嘆號，一輪差劣中文。馮睎乾隨即在四月二十四日撰文回應，比前一篇更仔細批評，指出學會幾首詩用典失當，遣詞張冠李戴，詩格卑俗。毋須精通詩詞，只須具備基本常識，也懂評斷馮翁與學會之間的優劣。有網民說︰「我甚麼都看不懂，只見『吹簫』兩字。」分明借學會成員林峰所作一詩內的用字，嘲笑調侃。本文就沿「吹簫」此路進，作簡單的文學批評。

此處冒讀者打冷顫的風險，姑且引林峰內含「吹簫」的詩如下︰

龍舞歌華夏，人間出舜堯。

法垂千萬古，典立廿三條。

風雨曾經過，家邦不動搖。

治平天下計，維港夜吹簫。

「吹簫」大概指歌舞昇平。全詩大意是華夏文明出現千古聖賢，制訂法度，為基本法二十三條立法，經過社會動蕩，二十三條維持國家穩定，香港歌舞昇平，不離「由亂入治，由治及興」的主旋律、老舊調。

媽媽是，

當女兒學懂一些事，

就算是有多基本，有多微不足道，

媽媽，仍然為你做到，

而感到驕傲：

『媽媽可以讀那些字嗎？』

『為甚麼他們被打？』

『那你可以掃那個二維碼嗎？我想聽聽講乜呀？』

看見你對畫作的好奇心，

甚至想理解畫背後的事，

媽媽，深感安慰；

無論是當代作品，

或是文藝復興前後，

主題可以是希臘神話，

或是聖經故事，

作品，都是在訴說著一個個小故事，

那些故事放在一起，

就成了一種文化，

而那些作品放在一起，

就成了一段時期的藝術；

女兒還小時，

帶她到博物館，

很多時候被受質疑：

『佢會明咩？』

『佢都唔會知講乜架啦！』

『你唔覺得好嘥時間咩？』

盡管這些佔很少數，

但我有時也在懷疑，

這，對她好嗎？

當天，

女兒走進了一組導賞團，

我告訴她不要打擾別人理解作品，

然後她說：

『我也想聽！我也想知！』

距離香港不遠，而且交通方便的深圳，近年一直深受港人歡迎。自從疫情過後並恢復通關後，每逢連假的時候，在各大口岸總會看到準備「北上」的人潮，我早前亦與家人一同前往深圳並進行了一次「快閃」的一日遊行程。雖然在有限的時間下能夠到訪的地點不多，不過已足以感受到深圳比香港更吸引的地方。舉例說深圳的中洲灣C Future City與香港的K11 MUSEA雖然定位接近，但是在teamLab、蔦屋書店及MMC的加持下，前者的吸引力卻遠勝後者。

中洲灣C Future City

當天的首個目的地是位於福田區的中洲灣C Future City商場。這個商場於2022年才正式開業，期望可以打造出一個以「YOUNG FASHION & ART 年輕時尚與藝術」為定位的「未來城市」，並巧妙地在商場內融入科技、藝術、自然等元素。在藝術方面，在商場內的三場地方亦展示了日本著名藝術團隊teamLab所打造的巨型公共藝術作品，包括《花與人之立方體堆砌》等，作品內的細節更會因應現場人群的靠近而出現變化。除此以外，在商場內的植物與藝術品一樣隨處可見，例如在商場的不同角落亦展出了由不同藝術家創作的大型藝術品，包括全球唯一一件《結晶的青銅皮卡丘》雕塑、深受歡迎的BE@RBRICK等，而且在旁邊亦會附上簡單的介紹，成功將商場變成像美術館一樣的存在。

去年我的第一篇文章有和大家聊過《如何欣賞抽象畫?》，但還是有很多人會害羞地私下跟我說他們看不懂抽象畫，不知道要怎麼去欣賞抽象畫，今天就來用我個人的觀點，認真地回答一下這個問題!

首先，要了解抽象畫，我們就要知道「抽象」的定義是什麼，讓我們看看網路找到的解釋是怎麼說的!

抽象化（英語：Abstraction）是指以縮減一個概念或是一個現象的資訊含量來將其廣義化（Generalization）的過程，主要是為了只保存和一特定目的有關的資訊，由實體抽離出概念思考的過程。

簡單來說就是一種簡化或轉化過後的一種呈現方式，抽象既然是種概念性的呈現，因此只要透過感覺通常就能體驗到一般藝術品表現的抽象。舉個例子:大家看不到、聽不到空氣，但對空氣有一定的概念，知道我們鼻子吸進肺裡的氣體叫空氣，這就是對空氣的一種認知概念，那既然看不到也摸不著空氣，我們又怎麼去理解空氣呢?

除了鼻子自主呼吸之外，我們可以透過感受，像是在山林的空氣特別清新，明明和平常在家裡呼吸一樣用鼻子，但就會有一種特別不同的感受，這就是一種細微的內在感受，我們的身心靈都是精細的，因此把心靜下來就可以對外感知到很多情感的訊息，欣賞藝術的方式也是一樣!

米雅推薦書名: 心流

作者: 米哈里．契克森米哈伊

譯者: 張瓊懿

出版日期: 2020/04 (初版十一刷)

出版社：行路(遠足文化)

心流是什麼? 米雅的理解是: 身心靈和諧一致的享受在當下 全神貫注在眼前、手上的事物 感覺怡然自得 充滿平靜的喜悅感。在心流的體驗中 彷彿全世界只有自己 和正在做的事 時間的流逝與我無關 也可以說像是靜止了 跳脫到另一維度 待回過神 回到現實中才發現 原來在屬於心流的時空中 我待了那麼久 周遭發生什麼事都不知道呢!

皮克斯電影—靈魂急轉彎 Soul 裡面 各個天才音樂家、藝術家、表演者 在創作的過程中 靈魂超脫本體的概念 我想就是一種心流

在這個開始與病毒共存的時代，接著放寬出入境的時間點上，某天我坐在某個不起眼的早餐店裡，戴著口罩等待著樸實無華的早餐。

我看向某個角落，發現那裡有個不起眼的綠植盆栽，盆栽旁邊的落地窗可以看到外面來去的汽機車，耳邊傳來一些吵雜的人聲和店裡播放的音樂，可以確定是某一首中文歌曲，因為我聽得懂！但因為我沒有很在意，因此也說不出歌名。

這個瞬間讓我推回到疫情發生之前，我在法國的每個不起眼的角落都能發現驚喜，在餐酒館的結帳櫃檯上看到插滿不知名紅花的大花瓶，或是在窄小的石磚街道上某個公寓的大門有著蜥蜴雕刻，也可能是轉角麵包店裡自由飛舞的蜜蜂們，又或者是一臉厭世的冰淇淋店員。

我不經好奇，此時此刻我是否也能讓自己的心境如同當時出國一樣，像一個出生不久的孩子對世界充滿驚喜與好奇。

於是我試著想像自己就在陌生的國度裡，試著聽不懂耳邊傳來的聲音，柔焦所有來去的臉龐。

那一刻我確實感覺到抽離，我開始觀察並欣賞著店員擦桌子的熟練樣子，我開始觀察角落盆栽長得有多高有多綠，落地窗外來去的車影也變得浪漫起來，所有的嘈雜人聲成了一種陌生的異國情調，雖然偶爾還是會被中文歌拉回現實，但我想這確實是個有趣的體驗！ 

不知道大家是不是也有跟我一樣愛想像的經驗呢?

可提供想法、希望的成品樣子、會先給予初稿確認內容再進行製作。

依照內容、難度、材料決定費用。

可提供給我想要的內容、自己的想法、畫作爲平面或立體等資訊給我，會先給予初稿確認後再進行繪畫。

依照內容、難度、畫作尺寸、材料決定費用。

「畫作理念」

剛接觸藝術方面的我以為只能靠畫筆來創作，但我有一天看到了國外的藝術家利用了身邊很多物品來創作所謂的藝術品。

於是我就開始想「我身邊現在有什麼東西是我可以拿來利用的？」

後來靈光一閃發現我可以利用身邊最常見的打火機跟A4紙。

而我一直很喜歡花，所以第一次嘗試用打火機燒紙並疊加在一起，發現效果很好。

但燃燒的不確定性反而讓我覺得這樣的創作好吸引人，以後也會繼續嘗試。