如同方皓玟(小明)在專訪《方皓玟的快樂時代》說道：「社會愈複雜就有愈多話題可以寫。因為創作就是要回應社會，愈多事情發生，就會有愈多感受想去分享。希望自己在創作中不要迴避，坦白講出大家的心聲。」社會創傷迸濺的生命力能夠促成一股文化浪潮，像近年有關離散(diaspora)這文藝恆久命題的作品俯拾皆是 (雖然更大的暴風雨還未來臨亦有排未過)。HW1–速成輸入的「留」–也是有關去與留的掙扎的作品(筆者曾以為HW指HomeWork，在「家」完成的作品(work)這意思倒也適合)。
每個歌手一定都會有自己比較適合的音域或合作對象。但只有周深，跟各種風格的音樂人、歌手，甚至樂器 (是的，交響樂團，或琵琶) 搭配起來，都莫名其妙的無違和，真的很玄。
而且他有個特色：他的出演一定以展現該首作品為首要之務，絕不是為了炫技、展現自己的厲害。和人合作從不搶，雖然他的聲音天生很搶。但也因為他把「歌」當主角，情感完整代入，所以呈現出來的效果，都會非常的好，很有靈魂，且一定程度也烘托了合作對象。
2022年周深+康姆士《克卜勒》*注意3:21分亮點，Gai表示：已倒在椅上
大家喜歡聽流行音樂嗎？
一直以來都寫職場、職涯諮詢等商業專文，知道自己很擅長策畫、架構事物，將一套套的理論轉化成簡單易懂的方式，傳授他人、或協助他人解決問題。
但其實，像我對心理學這麼情有獨鍾的人而言，「人」，才是我最在意的風景。
一個人是什麼樣的個性、對發生在自己身上的事件產生什麼樣的認知，做出了什麼樣的行為，造就什麼樣的人生…，這一連串的思考，不僅適用於職涯諮詢，當搞通其中勝率較高的規則，運用於商場或人生中，確實可以幫助自己在人生這條航道上，比較有方向和底氣。
這種習慣，一直延續到自己的日常生活當中。以至連喜歡一個歌手(假設夠喜歡的話)，不僅是聽他的歌，為想要了解這個人，會看他所有上過的節目、專訪，徹頭徹尾把這個人觀察、研究個遍。說穿了也沒多嚴肅的理由，純粹，就是對自己喜歡的人類萬般的好奇心而已。
而最近諮詢，很常遇到個案覺得自己的個性比較內向、不喜社交、或不擅表達，害怕不能做好某種工作這類案例。
說起「內向」這個關鍵字，就不得不說到我最欣賞的歌手－周深了。
我一直都好喜歡周深這個人噢。
「我想作曲，但是我樂理不好，又不知道怎麼開始」這個問題一開始我也問了自己千百萬遍，直到真的走向音樂這條路才開始認真學樂理，後來也因為常常在考試前很多同學會跑來問我樂理題目，自尊心慢慢開始膨脹的我，也因此更努力的學習樂理!
如果真的要說，我認為是沒有一定得學樂理才能作曲，畢竟其實一堆搖滾明星、電音製作人還有各種流行音樂人，他們都不一定會樂理卻一樣做出人人愛的音樂，知名配樂家像Hans Zimmer, Danny Elfman等人，他們甚至連五線譜都不看，這些人很多時候都是靠感覺，覺得這個好聽就把他記下來，直到記完一整首歌。當然也有人就是對音樂有天分，有報導指出已故流行天王Michael Jackson從來沒受過專業的音樂讀寫訓練，而他作曲的方式就是用唱的把旋律、合唱、吉他、Bass、鼓甚至合成器，還有其他所有聲部通通唱在錄音機裡，就是因為他在腦海裡面聽得到完整的音樂，有夠神奇吧!
前世溫暖的憶記
主題曲《手》的前奏哀傷，卻彷彿帶著前世溫暖的憶記。因為自放開你手的那刻起，以前的我已經死了。
喜歡看戲，因為彷彿看著演員的眼睛，已經能夠透徹靈魂的傷口。
再執意的愛
有時候，一對手牽著，再執意的愛，也無法為一對戀人走到遙遠的永恆。這個遙遠的永恆，需要由另一個人為他走完。當你們終於走到別離的那一個路口，面對命運的拉扯，你要放手，你所愛的人才不會受傷。
「我放手，你走。」
這句說話很讓人心痛。
說這句話的人這樣說，是因為他只能用最大的力氣鬆開他一直執著所愛的這手，而放手之後，他沒法走了，只能留在原地，停留在放手的一刻。
我們的今生像一支支零碎的乾花撒在走過的路上
聽音樂對於許多人來說應該是再日常不過的事。但在這些「好音樂」的背後，你有想過它們是怎樣產生的嗎？為什麼有些聲音就很悅耳，有些聲音卻讓你巴不得摀住耳朵？
今天想介紹的這本《好音樂的科學》，作者約翰‧包威爾是個物理博士，同時也有音樂作曲的碩士學位。這樣跨領域的背景，讓他能用物理知識，暢述音樂的背後原理。他的講述淺顯，又有著獨特的英式幽默（？），讀來暢快，又獲益滿滿。
接下來，就讓我們跟著作者的步伐，探索音樂世界的奧秘！
音樂是什麼是個大哉問，每個人心目中可被認定為「音樂」的模樣恐怕都不大一樣，難以有單一的定義。像我小時候聽的是周杰倫，但現在小朋友聽的可能是高爾宣？沒要戰的意思，單純感慨（笑）。
但如果為音樂個別的組成元素下定義，就簡單的多。像是樂音、曲調、和聲等等，都是可以被明確解釋的。這些你可能聽起來似曾相似，熟悉卻又陌生的名詞到底在說啥呢？且聽作者娓娓道來！
樂音可由四個部分組成：時值、音高、音色和響度。
「你好，今天是我學習用單簧管與人演奏的日子，請多多指教。」我露出一向冷靜的樣子說著。
這時候很想別人說話來打破我的冷漠，好讓我融入這次的演奏之旅。
正如自己想像一樣，學習二重演奏應該會有同伴，意外地有一個人來對我說：「你知道二重演奏，你知道嗎？找哪一種樂器與你演奏比較適合？或是你想走上獨奏之路？」她問得很突然，但我沒有理由不去回答，這是打破冷漠好方法，讓到自己與人的距離好像比較接近。「是吧，這個是在我選擇學習音樂的時候一直期待的事情，我想知道獨奏時自己吹奏的音樂，和與人演奏的音樂會有甚麼不同，是不是會在音樂上找到些奇遇？」可能我的回應與她想的有些出入，我和她的交流停頓了，這沈默讓我有點不舒服，因此我開始演奏自己的音樂，說：「或許，我們會在學習的途中知道吧，不過很高興認識你。」這段關係可以延續和建立。
我沈醉在自己的空間和思想的樂趣，想像我和同伴的對答如同一段音樂（是甚麼音樂的話，各人也不同吧)，好像身處在二重演奏當中亦有彼此之間獨奏的時候，兩人的獨奏互相形成一段二重演奏，開始互相嘗試融入彼此生活中的音樂，是彼此生命的碰撞，而碰撞後的音樂不一定會是和諧也可以是紊亂，而這樣才可以慢慢建立關係，然後再互相調整彼此共同認為的合適的距離。