(篩選標準為台灣上映日在2022的新片)
2022看了128部電影，這幾年發現如果沒追影展的話，一年內能追的電影量大概就是這樣了(畢竟還有劇要看)，所以實在佩服一年內能看超過這個數量的人。
去年除了新片也看了一些舊片，其中有給了滿分的《樂動心旋律》，和Netflix 上線的《臥虎藏龍》《讓子彈飛》，以上都相當喜歡，但因為不符合篩選標準所以沒放進榜單，列為「特別提及」。
接下來正式開始進入2022的TOP 10。
🐹TOP 10 救難小福星 Chip 'n Dale Rescue Rangers
在去看“在車上”的路上，一直擔心著三個小時的電影會不會讓我感到無聊，
但在這部電影中完全沒有任何會想要跳過的鏡頭，對這一部片長三小時、
大量長鏡頭還有大量人物對白的電影來說實在很難得。
.
在車上說起來其實沒有什麼太艱澀的故事，故事講述意外喪妻的知名劇場導演家福，
在喪妻事件兩年後被邀請到福島指導舞台劇，而因活動曾發生過意外需要聘請一位司機，
所以家福遇到了司機渡里，兩人在一次次的車程中漸漸互相理解，也替對方解開心裡的困擾。
.
以下有微劇透
“在車上”中男主角家福的車不只是代步的工具，昇華成他與妻子音存在的證明、 與妻子偷情男演員的互相爭風吃醋、
也是家福與渡里分享秘密的地方，而最後的結局， 也代表家福真正的放下了這些纏繞他心中好幾年的故事。
在電影中會有相當多“故事”的文案， 故事的內容其實都可以與片中的事件相呼應，是一個非常有趣的敘事方式，
尤其喜歡音說的故事的含義。這是我第一次看濱口龍介導演執導的電影，未來有機會會想找其他的片來看。
.
我的IG會分享更多電影以及日常故事小漫畫，
未來會在這邊放比較完整的劇透影評，IG會放一些比較快速的短評
有興趣歡迎追蹤、留言
《在車上》(Drive my car)（2022）
「就算人生再怎麼悽慘苛刻，我們也要一起活下去。」
※
如果故事的核心是「再怎麼樣深愛一個人，都不可能完全窺探對方的內心。」那麼家福這句台詞毋寧是凝視了它太久以後，才緩慢流下來的眼淚。
※
《在車上》的觀影體驗，對我來說是特別的：它對我而言像一趟漫長的潛水，前四十幾分鐘都還在適應水下的溫度，當畫面開始慢慢浮上演員的名單，所有的後座力才正要開始。
在濱口龍介這裡，〈雪哈拉沙德〉的八目鰻奇談，變成家福妻子在性愛之後，無意識脫口而出，一段來不及完結的故事；〈木野〉的名言，「我在該痛的時候，沒有好好去痛。」成為家福站在雪地崩頹的十二瀧町，唯一情緒崩潰的台詞。
〈Drive My Car〉的故事主體，則從車子本身的旅途，被擴充、轉譯成一座凝凍的海底隧道：在這條透明的隧道裡面，厚重的壁滲流著青藍的光，充斥寂寞者家福、家福音、高槻還有美紀沙的喃喃回音。
（關於海底隧道：讀者或可查挪威的洛達爾隧道，大抵就是那樣的感覺。）
-《在車上》Drive My Car（2021）
之前看過《偶然與想像》這部作品就很喜歡導演對人與人之間關係的呈現。這部《在車上》更多描繪在面對親近之人死去之後的接納或是自責。從願意讓女司機駕駛他充滿愛妻回憶的車開始，到最後他坐到副駕駛，與女司機一起抬起菸頭，在公路上奔馳，以車的意象代表男主角的內心對於愛妻死亡的接納程度。
【再怎麼深愛一個人，都不可能完全窺探對方的內心】
再怎麼深愛的人，自己終究是成為不了對方，也無法完全了解對方內心的想法。連自己都不能誠實的面對自己，又怎麼敢肯定你看到的就是全部呢？和演員能夠相呼應的是，演出一個角色，勢必得拿出真實的自己與角色碰撞，但你自己終究不是那個角色，如果欺騙自己是那個角色，等同於在欺騙你自己，但如果怕過度投入拉出真實的自己而不去和角色對話，那麼也不會有好作品出來。
整部電影包含了多種語言，理解與表達，對他人、對自我，如果不正面面對自己的傷痛，生活將會如行屍走肉般，無人理解，也不會知道自己活下去的動力是什麼。只要活下去，總有路可以走。
與其說戛然而止，不如說連綿不斷；與其說改篇，不如說自行演繹；與其說是《Drive My Car》，不如說是《沒有女人的男人們》。繼《偶然與想像》後，濱口竜介改篇村上春樹的短篇小說《Drive My Car》，榮獲康城最佳劇本獎，一蹴而就成不少影評網站、電影人或是文青的年度電影。也不冗贅分析《Drive My Car》，大褒大讚的影評很多，接下來，只談個人感受。