影評

本人特別喜歡這套電影的名字——《殘影空間》。戲名只得四個字，卻非常到位。導演將人的潛意識，特別是陰暗面比喻成殘影；他同時在電影開頭，嘗試將這「殘影」形象化為一撻撻的黑影，像雪花飛絮一樣揮之不去，為這齣戲掀起序幕。沒有一個人是完美無瑕。殘影就是由人那些不完整、未經認可的零碎思緒組成。它不會消失，而只是匿藏在某一處。

個人而言，本人對傳統那些既嬉皮胡鬧，又欠缺完整情節的賀歲片沒有太大興趣。《毒舌大狀》卻打破常規，以「大快人心」作賣點，成為賀歲電影的亮點。事實上，恭喜賀喜不一定要吵吵嚷嚷，正義能得到彰顯的確更是近年香港人覺得值得慶賀的事。

毒舌大狀絕對是戲劇味濃厚的電影。無論情節、對白、角色等，每個位都完全緊緊抓住觀眾的心和眼球。在這兩小時裡面，是沒有半個呵欠或一刻放空的餘地。電影上半部分讓觀眾盡量儲起一堆鬱結，下半部再讓那些鬱結一一解開。一個字：爽！

故事大綱簡單直接：黃子華飾演的林涼水是一位大狀，能言善辯是基本，伸張正義是使命。但因着仕途、際遇而感到迷失，試着與自己一直謹守的宗旨背道而馳，攀龍附鳳，期盼自己能藉此突破這困局。接到轉會的第一單官司，顯然非池中物，故打算草草了事。世上沒有僥倖，加上權貴將法律玩弄於股掌之中，一單明明能夠應付有餘的官司，最終竟因為他的輕率而讓一位無辜的媽媽曾潔兒背上不白之冤。就是因着這個不當的失誤來喚醒了他的良知及從事法律事業的初心，同時也帶着罪疚感，還原基本步，去服務基層，更為曾潔兒沉怨得雪。

日本動漫來說，我的世界大概只有叮噹、龍珠和宮崎駿系列。對於男兒當入樽，我是感到十分陌生。老公卻與我相反，他是籃球迷，也是漫畫迷，固然這套電影必定是他入場之選。在入場之前看見電影海報，他問我是否能夠認得劇中五虎，不要說認得，就連認識也未談得上🥲。

就在開場時老公有略為簡述各人特徵。看下去會發覺，即使沒有看過男兒當入樽的漫畫或動畫，其實也不會做了門外漢，還完全能跟劇情接軌。對我這位「零資歷」的人來說，這套兩小時的電影，沒有一分鐘是悶場。

不要以為這是一套純粹談及籃球技術的電影，也並非一套純粹的熱血電影，它是一套描寫情感非常細膩的電影。由宮城良田的背景作主軸，描寫他成長、心境、性格的形成、家人對他的影響及隊友之間的火花。由這位本身在漫畫中不是主角的角色來擔當主線是恰當的（雖然對於我來說是沒有分別⋯😂），即使他的個子、他孤僻寡言的性格等都不是作為籃球員優秀的條件，但就是因為他視哥哥為偶像，而隨着哥哥因海難而喪生，他的生命也起了變化：除了覺得沒有了依靠，也失去家人對他的重視，還持續在愧疚及壓力中成長。只有籃球是他的支柱，撐住他的生命同時，也希望因着自己的成功去換來媽媽對他的疼愛及認同。這是他成長中的缺憾，但剛好就是這缺陷成就了他的籃球人生。

疫情後，當一切逐漸回復正常的時候，大家仍記得疫情嚴峻時的日子嗎？戲中的情節都讓我在想，當時我們是怎樣熬過的？譬如說口罩給炒賣至6、7百蚊一盒、商鋪接二連三地倒閉、食肆過6點便沒有堂食、清潔用品缺貨、遊樂場被圍封、小朋友每天在上網課等等，彷彿在順境時的理所當然，都讓疫情一一牽制。對於生活艱難的描繪和刻劃，縱然我們未必有着如主角一樣的經歷，但相信絕不陌生。那種被生活壓迫的無奈和氣餒仍絞着我們那回憶。
 

每一次窄哥拉下口罩吸煙的時候，就像在這令人窒息、無比掙扎的境況中喘息。那種喘息也許是百感交集：是唏噓的、是釋懷的；是繃緊的、是舒坦的；是無助的、是堅持的。相信戴了三年口罩的我們，不難理解在脫下口罩的感覺是如何😷（特別在夏天）。

這部戲沒有矯情做作，每個情節都是十分貼地之餘，也是帶着正能量。特別是對窄哥的描寫，他由頭到尾都在演繹及完美示範如何「呢個世界西，但唔等於你要做西人」。舉例

1️⃣搵食車拋錨，老友阿黑已叫他「劏咗佢」，但奇蹟地下一刻竟「撻返着」。加上請到Candy這位看似不務正業但事實上努力工作的員工，即使她曾經「手腳唔乾淨」，但他選擇再給予她機會；

2️⃣即使公司倒閉，他沒有自暴自棄，即使心裏有不甘，但馬死落地行，絕處仍可逢生。

個人評分：★★★☆(★1分、☆0.5分，滿分5分) 

那天，膽小如我終於看了2022年紅極一時的《咒》，本以為會被這部電影嚇到屁滾尿流，實際上卻認為它想要營造氣氛的意圖遠大於「畫面本身恐怖」。另一方面，雖然一開始的我秉持著不斷吐槽的戲謔心態，但劇情推演的過程中也慢慢感覺到這部電影別出心裁的努力...

個人評分：★★(★1分、☆0.5分，滿分5分) 

感謝痞客邦PIXNET.TW舉辦的活動，讓我有機會搶先一睹漫威新片《蟻人與黃蜂女：量子狂熱》，雖然本人非漫威的粉絲，但秉持著跟風或朝聖的心態，這十幾年間也還是進電影院看了幾場漫威的商業大片，看著看著當然也有看到喜歡的系列，而身為「非影迷」的好處就是我也總是挑著看，例如本系列的第一集雖然沒進電影院看，卻因為後來看了首集之後很喜歡《蟻人》的風格而去看了第二集...

很可惜的，《蟻人與黃蜂女》我並不喜歡，我認為片中有太多不必要的「口語笑點」，就是用吐槽或有些俏皮的台詞堆疊的笑話，有點像是看脫口秀...而第二集的反派又太不具有威脅，甚至看到一半時就大概可以猜出來反派自有苦衷，八成也不是真的反派...直到五年後，《蟻人與黃蜂女：量子狂熱》的預告釋出之時，看起來比前作嚴肅許多，又是有趣的量子領域，本系列又再激起我的高度興趣...

原文>>>https://bit.ly/3YpSDUt

在愛爾蘭的小鎮上，康姆和派德克每天同一時間都會到酒吧喝酒聊天，但有一天康姆突然不理會派德克，還直言不想再跟派德克有往來，甚至威脅派德克若是再來找他講話，他就要剁掉自己一隻手指，直到雙手的手指都剁完為止。

早前動畫《鏈鋸人》（Chainsaw Man，チェンソーマン）播放，引起一陣議論，其中一個論點是動畫版略過漫畫版部分情節，內容不及豐富，也自然不夠好看。類似說法不時出自動漫迷口中，抱持這種想法實則削弱對各類作品的鑑賞體驗。

「忠於原著」似乎是部分觀影者的牢固看法，可能出於欣賞原著，因此任何採用該作品核心元素的後起作品，內容、表現手法，甚至給予觀者的感覺都要貼近原著，這才是良好的再生作品。如此想法在動漫迷之中尤為明顯，大概是漫畫、動畫都是以圖像為主的作品，容易比較，而且同時觀賞動漫兩者的人不少，比讀過小說再看漫畫、看過電影再讀小說的人多，與原著相似度的比拼竟流行起來。然而原著本來就毋須效忠，每部作品都是新作品，足以獨立審視。觀賞者可以比較不同作品之間的特點，但是否貼近首部面世的作品，並非評定後起作品優劣的理由。小說《三國演義》於元末明初寫成，成為關於三國歷史之中膾炙人口的作品（電腦遊戲另當別論）。早在宋代已有不少以三國人物為題材的話本，及至元代，又有題材、人物相類的雜劇，它們的篇幅短小，內容簡單。若說「忠於原著」是評定後起作品的準則，《三國演義》加插大量情節、人物描寫，均與原著不符，就不能稱為上佳作品了。

個人評分：★★★★(★1分、☆0.5分，滿分5分) 

本片幾乎在預告推出後不久就在網路上蔚為風潮，原因不外乎短片中充滿魔性的「梅根熱舞」片段，這也讓我對《窒友梅根》充滿好奇...因為一部恐怖片在推出預告之後變成了眾所爭相模仿的「喜劇橋段」，這真的是電影公司想要的結果嗎？

還真的是...

香港看似是個多元文化的城市，不過大眾的思維仍偏向隨波逐流，今日有人話你知這齣電影票房大收，一定好好睇，你一定要睇，結果你睇完覺得只是一般，但又怕被取笑被排斥，只好欣然認同附和。當大眾喪失了獨立分析及邏輯思考的能力，就很容易被「六塵」(色、聲、香、味、觸、法) 所誘惑，被「六識」(耳、鼻、舌、身、意) 所蒙蔽，失去明辨是非的清淨心。

《窄路微塵》是2022年香港亞洲電影節的開幕電影，驚聞它票房告急，面臨被CUT場次，霎時間不能理解。其後，感恩得知《窄路微塵》的導演林森和男主角張繼聰分別奪得「香港電影評論學會」頒發的最佳導演及最佳男主角，而電影也成為年度推薦電影，真是可喜可賀！這正好見證了一件事，「美好的東西」不能單靠「相」(外表、包裝)去定義，而是要從根本的「心」去判斷。《窄路微塵》憑藉以良善之心去影響他人生命的寫實故事，即使如「微塵」般的票房，也能感召十方支持。