Norah Jones的全新大碟《Visions》在音樂風格和表現上展現了她多才多藝的一面。這張專輯融合了多種音樂元素，包括爵士、流行、鄉村和藍調等，展現了她的音樂多樣性和靈活性。
首先，這張專輯的歌曲選曲非常精彩，每首歌曲都有其獨特的風格和情感。從輕快的流行曲到深情的抒情歌曲，Norah Jones展現了她的音樂才華和表演力。她的歌聲溫暖細膩，能夠深情地表達歌曲中的情感，讓聽眾感受到歌曲的真實和情感。
其中一些印象較深刻的作品：
專輯中的開場曲《Begin Again》帶有輕快的節奏和溫暖的旋律，讓人感受到一種重新開始的希望和活力。接著，歌曲《Flame Twin》展現了Norah Jones的柔和嗓音和細膩的情感表達，讓人感受到愛情的溫暖和甜蜜。
The latest composition of music theme design arts series, thank you for watching.
Serenade under the Stars: Bossa Nova Live at the Carlyle Café
As the sun began to set behind the city skyline, the Carlyle Café's outdoor seating area was buzzing with anticipation. The soft glow of string lights intertwined above, casting a warm and inviting ambiance over the courtyard. Patrons chatted and laughed over their meals, eagerly awaiting the start of the evening's live music performance.
如果要形的容第三張美魔女的個性化爵士樂唱片，今次配上主貝斯手猛人Nathan East 作為她的合作伙伴，今次作品的可聽性就相當有火花啦！
松田聖子已屆花甲之年，但是魅力卻不減當年，我初時對她這張新專輯有點留一線，她穩定的演出水平是無容置疑，但給聽眾的新鮮感有著一流日本歌手有的獨特底蘊，嗓子很有曲線柔美的風格，舒服自然但不劇意嬌柔，這一點就是比較我最欣賞她的原因。
唱片分了通常盤、豪華盤、另有純音樂版，對於高價位的藍光碟及SHM-CD版本，可見另一點，就是日本的唱片公司對實體音樂仍然投入較重資源去出版，是對聽眾來說是件幸福事情。
說到唱片的音樂風格很有寧靜但很有美感的一趟表演 ，例如Tears in Heaven 這首歌作為例子就很貼切，最好表現在於用看到Nathan East 的編曲手法非常流暢，用簡單而又注重演繹的松田心境的方法去夾這首好歌，出來的效果完全變成尤如有點藝術感的色彩，再加上日本錄音師的技術，就是為何日本唱片音色分析力及像真度強的實力所在。
其他作品的表現亦不用多說，她真是十分之強勁，可謂流行爵士的上乘佳品，來一齊感受她的柔情如絲，但那種成熟風韻夾集著年輕的演唱心境，這張專輯是今個2024年一張精彩的示範級佳作。
誠意推薦！
Decca Classics (487 007-5)
今趟是Jean Yves Thibaudet 又再一次以演奏Crossover 作品來為聽眾帶來17首跟爵士樂琴手兼歌手的Michael Feinstein合作的全新演繹的新專輯。
兩位實力派人物的合作，全無悶場之感，真是將大家的特點可以瀟灑地同樣展示在琴鍵上，再加上范斯坦比較磁性的嗓音，這個配搭相合拍；蒂博代的琴音一向細緻明亮，那份行雲流水的味道，相當不錯。
范斯坦的演繹風格跟2013年和已故指揮亦是琴手的Andre Pervin 那張演繹Standard作品一樣出色，歌唱技巧深情感人，充滿成熟韻味。
《波希米亞狂想曲》是一場非凡的音樂合作，展現了兩位藝術家的非凡才華。這張專輯證明了兩位藝術家的多才多藝和精湛技藝。蒂博代的古典訓練在他精確而富有感情的鋼琴演奏中熠熠生輝，而范斯坦的爵士樂背景則為音樂增添了一層豐富和複雜的色彩。他們對這首名作的詮釋既尊重原著，又在手法上有所創新。
這張專輯的製作品質非常出色，聲音清晰，每個音符都能被聽到。編曲也經過深思熟慮，鋼琴和人聲相得益彰。
全新故事風格創作系列，以音樂場境為題材的首個作品正式發表。
整個正式作品現已上載至Instagram 及YouTube 專屬頻道供大家收看。
https://youtube.com/shorts/0lppfHa8z6s?si=fD7Lu5J07uSrTa60
上回分享到蒂博代的演繹，將 Bill Evans 爵士樂作品，推向優美化和更柔和的古典化色彩。今趟介紹的另一張，他卻挑選了艾力靈頓公爵的作品再來一次跨界演繹，到底最好聽的作品在那兒呢？
先來一首Jubilee Stomp, 跳皮即興的節奏，其實十分考驗身琴手 能否破革故有的古典音樂演繹的作風，他演繹出來的效果正符合我所說的這一個觀感。所以，隨後的作品亦是很出色和玩味性質的很濃的作品。
欣賞Crossver作品最理想的心態，就是放下舊有所謂既格格不入的框架，音樂語言從來都是世界大同，無需要有太多心去想太多，例如當中的唱片中的Day Dream及Predule to A Kiss, 他用最擅長製造空間感覺，透明度極高的琴鍵力度很悠遊的方法表達自己對作品的體會，相當有吸引力的彈奏畫面，令人印象難忘。
這樣具創新和驚喜，好比花心思的設計，目光投放到另一個層次，與眾不同！
經常在唱片店有售賣不少樂手或歌手，演繹他人的作品集，有不少真的很用心去製作，在自已家中的唱片櫃中，一定有個位置存放這些心中鍾情的好作品。
Conversation with Bill Evans , 至今仍然是法國鋼琴家 Jean Yves Thibaudet獲得不少人談論的其中一張，演繹得很忘我出色的跨界作品集，相信跟他那份很懂得掌握作品的觸角的柔情細緻氣氛有關，當中的部份作品，亦突破到古典作品獨奏來得比較沉靜規律之處，亦對爵士作品根本就截然不同的風格，有著一另一種玩味性質很強的特質，但聽音樂不需要有著這種分別心，這樣我們欣賞角度在任何的時候，都會開闊好多，樂趣悠然自生，快樂常在。
這張唱片演繹了十多首爵士樂著名大師級作品，水準十分出色。
錄音方面，對於Decca Classics來說是一貫高度水準，蒂博代每每捕捉那份浪漫的神髓都相當令人很放鬆美妙，琴鍵起落清脆俐落，為何多年來都會仍然期待他推出新作品，就是雋永中帶著新意。
唱片在多年在後期的一套55張的套裝鋼琴碟中重現，更有多兩首從未收錄的作品，值得珍藏。
下次跟大家暢談他的另一張，以演繹 Duke Ellington的作品集，更多精彩好戲在後。
No matter what the music theme is, diversified creative modes can be used to produce unexpected effects.