邮轮码头没邮轮，但有光

Photography 就是以光作画，学摄影而对光线缺乏认识，就有如学画画而不懂颜料，近乎匪夷所思，然而这现像确实存在。

闪光灯基础班中，少不了要介绍光的属性，而在讨论过程中不难发现，即使习摄相当时日的业余拍友，对光线的认识依然不多。举例说，若问光质软硬之分，总有大半的人无言以对，能答上的，又有近半理解错误。最常见的误解，是以为弱光就是软光，强光就是硬光，而不知道关键在于阴影的模糊与清晰。由此延伸，往往又会进入另一误区，以为硬光必然反差强，软光一定反差弱，而不知道还要留意光源的数量、方向，以至亮度比例。

这现象存在的原因，相信与业余习摄大都从现场光入手有关。现场光的一大好处，是 what you see what you shoot，效果基本可以预见，不用靠估 (当然，能否用相机留得住是另一回事)。亦因如此，以致不少人以为现场光摄影，只要见光影光，适当记录正合吾意的光影，又或者懂得如何找寻所需要的光照效果，便足以行走江湖。其实抱有这种想法，多少意味着对光线的理解，依然停留于表面观察的层次，远非足够。

可以这么说：只懂得拍摄眼前所见的光影，是一种浪费；唯有对光线有更深入的认识，才可以充份发挥光影演绎的潜能，展现光影魅力。首先，对不同照明的广泛认识，有助应对不同的光照，适应力比人强。其次，若然对一种照明了解深入，就可以在相同的光照条件之中，拍出不同的效果，可塑性比人高。此外，只要明白某种光照效果如何形成，就可以预计光效出现的可能性，拍摄的机会当然比人多。日前到启德邮轮码头选景拍摄人像，就是一个相当实在的例子。

这其实是小弟首次踏足启德邮轮码头。刚到埗，落小巴，就被眼前的一片亮光所吸引，于是趋前察看。原来这邮轮码头的主建筑，由地下 G/F 起计，到顶层 R/F 天台花园，总共有四层，当中有一个大型天井，当时所见的，就是从顶层照到地面的亮光。

既然是天井，光线主要就是由上而下，方向明显。而天井的顶部，是半透明的玻璃天幕，俨然一把巨大的柔光伞，致使天井内的光线散射，形成了所谓单向柔光 (directional soft light) 的照明效果。

光向单一，被照景物必然大明大暗，反差明显，但同时又因为柔光之故，明暗之间不失渐变的过渡。这种光影格局，非常适合强调气氛的拍摄演绎。事实上，好些拍得又型又酷的灯光人像，就是只用一灯，配上适当的控光装置来创制类似的光效拍摄而成。

意料之外的发现，一下子明确了当天选景的探索方向。从地下沿天井往上望，除了停车场橙黄的灯光之外，亦有不少的玻璃建筑构件，心想：围绕这天井的楼上各层，光影方面，应该也有不少可用之材吧？果然不出所料，这种极富戏剧性的光影，不限于地下专有，受惠于这天井及玻璃幕墙的设计，对上的两层，只要是靠近这天井旁边的光线，基本上都不同程度地有着这种单向柔光的特质。

而部份的位置，更混合了色温偏暖的人造光源。再加上蓝绿色玻璃幕墙的反射，几何线条与形状同样明显的金属建构，使这不见经传的地方，变成了色光质感异常丰富的拍摄场地。

有了这重大发现，连忙 Whatsapp 知会 model。而对衣着穿搭颇有专业见地的她，拍摄时亦相应地选择了黑色的长裙。如此配衬，似乎又把拍摄效果提升了一个层次。

新冠疫情中的邮轮码头，冷冷清清，游人疏落。但即使没有邮轮，仍然是一个码头。类似地，photograph 没有了 graph，仍然是 photo。但要是没有 photo，余下来的 graph，又算得是甚么呢？ 哈哈！这类比实在太黐线！