為何動漫畫宜分別鑑賞?(下)︰實例篇

上回提出鑑賞動漫宜把漫畫和動畫分開,視為兩種載體,用不同方式看待。特別針對「忠於原著論」,指出這種評鑑方式忽略兩者在體裁性質、製作過程的差異,有礙真切鑑賞作品。今次以實例說明,動畫緊隨漫畫版而製作,甚或比漫畫版做得更佳,也未必叫好叫座。

 

忠實移植,終須乞食?——《Monster》

 

 

原著漫畫是浦澤直樹的作品,浦澤更著名的作品有《20世紀少年》、《PLUTO》,《Monster》保持浦澤一貫的風格,作畫寫實,內容探討人性善和惡兩端。《Monster》的敘事手法更圓熟,減少另外兩部故弄玄虛,到頭來不甚了了的部分,又保留對人性深刻反省、開放予讀者自行思考,可說在某些角度而言,《Monster》的藝術成就在其餘兩作之上。二零零四年由Madhouse製作成74集的電視動畫,劇情、人物,甚至連分鏡、畫面角度都幾乎一模一樣,可是並未掀起熱潮,也沒有人奉它為神作,只有部分動漫迷、追看浦澤作品的人士才熱烈喜歡它。若考究《Monster》受歡迎程度不如理想的原因,可能是它的話題集中在帶來深刻反省、劇情推進層層深入卻又偏慢,但並無造型突出的人物、奇特的世界設定和概念,加上當年網上觀劇平台未普及,海外觀眾大多從電視轉播、影碟觀看,普及範圍較今日狹窄。這作品也是貼近原著吃力不討好的明證。

 

更勝原著,嘆奈何——《劍豪生死鬥》、《來自新世界》

 

 

《Monster》動畫近乎把漫畫版複製,再上色、加上聲效等動畫元素,另有一些動畫是把漫畫版去蕪存菁,結果又如何?《劍豪生死鬥》(シグルイ)的原著是南條範夫在上世紀中期的小說(原名《駿河城御前試合》),山口貴由抽取部分內容,畫成漫畫,二零零七年WOWOW製成十二集電視動畫。《劍》動畫版內容與漫畫版完全一致,足以避開部分動漫迷所提出省略原著的批評,藝術表現還比漫畫更深和廣,除了畫風更貼近大眾認為美觀的標準外,還以鮮明的色彩對比、加插意象、畫面緩急精準控制、加入渲染力強的音樂和聲效,減退漫畫版濃烈的cult味,在保留原有故事其上,重製成藝術品。可是動畫只涵蓋漫畫版一半內容,很可能是收視不佳,突然腰斬,再無續作的計劃。

 

 

另一套有類似情況的是《來自新世界》(新世界より),原著是貴志祐介的小說,及川徹改編漫畫,二零一二年A-1 Pictures製作25集電視動畫。漫畫版的內容不算跟從小說,並加插大量情色內容;動畫版內容貼近小說,作畫則貼近漫畫,但沒有漫畫版的情色內容。《來自新世界》是一部「惡托邦」(Distopia)作品,故事以超能力為主軸,配以小量高科技,世界的設定奇特,佈局亦引人入勝,結局帶來的反省不算深刻,但仍算有意義,由故事設計、敘事手法、以動畫的手法重現小說的內容,以至預期為讀者引來的迴響,都算良好的作品。在很多稍具懸疑性質、以異世界為題材的作品獲封為話題作、神作的標準下,《來自新世界》並未獲得應有的注視。

 

《劍豪生死鬥》和《來自新世界》都失落於動漫迷的視野,渺滄海之一粟。若說不忠於原著是罪名,緊貼原著以重現,又不獲青睞,如此忠於原著,甚至青出於藍,應該無話可說了?結果真的無話可說,因為根本沒有引起討論,成為滄海遺珠。

 

難逃製作局限——《Claymore》

 

 

上回談及鑑賞動畫時要理解動畫製作的條件,否則一味要求動畫要炮製得如何如何,只是空中樓閣,根本難以實現,也未能欣賞「鎖著銬鐐跳舞」的美處。《Claymore》(クレイモア,中文譯名《獵魔戰記》、《大劍》)原著為八木教廣的漫畫,二零零一年七月至零七年七月連載前半部分。Madhouse製作電視動畫,在二零零七年四月首播,九月播放最後一集,共26集,動畫部分集數播映期間,漫畫並未面世。動畫版首二十四集緊貼原著,最終兩集則是原創,更準確的陳述是爛尾收場。Claymore講述一個影射中古歐洲的魔幻世界,一眾處於社會邊緣的半人魔的冒險故事,有魔怪、動作、陰謀詭計、抗命、美女(但沒有裸露和性),這個組合足以構成一個穩健吸引的故事,漫畫和動畫的表現也確實如此。然而最終動畫仍要在前景黯淡下,草率結尾,也沒有製作第二季。只要收益不佳,製作商急於斷尾求生,也在所不惜,算是止蝕離場的舉動。所謂收益不佳,包括爭取不了廣告收入;不能開發周邊產品;不夠人氣以舉辦展覽、拍攝電影版等,這樣的動畫即使齊集所有優秀條件,放在藝廊裡沉浸細味,也難敵市場現實,如此再談「忠於原著」,根本不著邊際。

 

結論︰大眾娛樂與藝術

 

以上四部動畫堪為佳作,部分還是不可多得、值得流傳後世的藝術品,但與《狐忍》、《呪術迴戰》、《鬼滅之刃》、《新世紀福音戰士》等膾炙人口的作品相提並論,就好像排在另一條隊伍中。藝術造詣與流行、深刻與通俗,並非涇渭分明,截然對立,上面四部做得再好,遇上的困境是所獲關注、收視不足,就會被市場界定「失敗」,或至少「不夠成功」。即是包攬所有優秀作品的元素,甚至貼合原著,但原來觀眾不看,他們重視的是另一些,例如話題性、人物、周邊,如此動畫製作商有多少能力和誘因來「忠於原著」?由此推論,「動畫版無呢度嗰度,唔似漫畫版」不足以成為批評的理據,畢竟該等動畫迷還是受其他因素吸引,動漫兩版本的相似度之高低,未必重要。藉此我們都可思考甚麼令它們受歡迎、觀眾喜歡甚麼、怎樣才算得上「好」的動漫。

 

本文由作者【海中地職人】創作刊登於HKESE,如未經授權不得轉載。
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