《亲爱妈咪》奔向尽管残破却浓烈到无法分离的爱

《亲爱妈咪》虚构加拿大通过新法案，允许家长可略过法律程序将问题孩童交由公共医院治疗。史蒂夫（安托万-奥利弗·波尼安 饰）是一名16岁男孩，有过动暴力倾向，在外闯祸被送入拘留中心，政府再给妈妈黛（安妮·杜尔瓦勒 饰）一次机会接回儿子共同生活，若情况无法改善，黛随时可透过新法案将史蒂夫送入医院。

 

正是这样的背景，再次共同生活的史蒂夫和黛用力地爱著彼此，急于证明母子的爱可以胜过一切。

 

多蓝的恋母倾向众所皆知，如果说他的第一部片《听妈妈的话》满是儿子对妈妈猛烈式的爱恨抒发，那《亲爱妈咪》是理解母亲的示爱之作，它厉害在观众理解史蒂夫也理解黛，唯独母子无法理解彼此的爱。

黛是时髦爱漂亮且潇洒直率的单亲妈妈；史蒂夫是年轻气盛、无法控制情绪的不定时炸弹，他们的相处模式火爆冲动、脏话连篇、直来直往，浓郁到化不开的爱各有各的表达方式，却总是互不理解、无法对接，过于用力的爱反而重伤了彼此。

直到邻居凯拉（苏珊娜·克莱蒙 饰）的出现，她就像平衡天平的砝码，校正了史蒂夫和黛的倾斜关系。

患有失语症的凯拉在自己的家庭显得不安和压抑，我发现凯拉房间里满是从未出现过的男孩照片，很可能是她的失语症的原因，凯拉平衡了史蒂夫与黛的母子关系，却平衡不了自己的失子之痛。

史蒂夫最后被送去医院，凯拉透过窗户缝隙偷看黛，不安地捏著气泡纸，底下盖著一幅男孩的肖像，这次，她又面临著失去。

一个是生死之隔，一个是爱而不能的母子关系，细腻隐晦地呼应著，实在让我感叹多蓝多么理解女人、多么理解母亲之于孩子的切肤之痛。这是从《听妈妈的话》到《亲爱妈咪》刻画母子视角逐渐全面的成长之路。

 

多蓝在蒙太奇或技术表现上多是大胆明显，表现压抑就用老电影常见的1:1画面，表现豁然开朗就用当代的16:9，三人间细腻隐晦的情感配上大胆明显的比例改变，人物的心理状态可以更强烈地传达给观众。

1:1的画面以中景、特写来说只容得下一个人，除非两人相当靠近才可能同时在景框里，但此时能够容下两人的时刻，不是史蒂夫为了安慰黛亲吻她，就是史蒂夫情绪失控掐住黛，极端的亲密和极端的伤害被框在小小的1:1里，等比的画面呼应等比的现实。

 

上图剧照借由「史蒂夫之手」展开画面成16:9，三人所形成的平衡让生活好转，史蒂夫也觉得自己的情绪稳定许多，三人的关系渐渐起色。

第二次画面展开是黛幻想儿子以后会考上理想学校、遇到很爱的女人、结婚生子拥有美好未来，那段配上音乐的蒙太奇几乎逼人热泪，当幻想结束，回到窒息的等比现实，只剩满屏撕心裂肺的分离。

史蒂夫离开了，天平再次倾斜，凯拉的驻留也没有意义了，原来到最后，这只是一段注定短暂的美好关系。

 

爱是那么饱满深刻又无能为力，多蓝总是让我们看见最纯粹真实的爱，但这份爱又像过饱的气球，随时面临爆裂的危险。

最后史蒂夫挣脱束缚奔逃，接续片尾曲Lana Del Rey 的〈Born to Die〉与妈妈黛(Die)一语双关，奔向尽管残破却浓烈到无法分离的爱。

我想，全片最神秘也最让我心疼的凯拉，也想这么奔回自己的家庭和失去的儿子吧。