林之助陈敬辉胶彩画观赏笔记

这是一项名为〔汇流与溯源〕的展览，展出时间2024/03/30--2024/07/07，展出地点在台中市国立台湾美术馆。展出台湾早期画家的精品，我很幸运地在展览结束前，观赏了这项画展。在此，要介绍的是两位跨越日本统治时期的画家林之助及陈敬辉的胶彩画作品。

 胶彩画，又称重彩画、岩彩画、日本画、东方画，是一种以胶水为材料介质，与天然矿粉混合，与水混合，用于画纸的胶水，丝、麻或木板用刷子。

  林之助(1917-2008)，是台中大雅（现台中市大雅区）人，台湾著名画家，被尊称为「台湾胶画之父」。《朝凉》是林的代表作之一，完成于1940年。当时才结婚但不在家，他画出妻子在晨雾中，阳光渐渐渗入庭院。 他模拟一对牡羊与妻子互相仰望，传达他两地分离思念妻子的渴慕。

   另一幅《仕女》则是台湾画家陈敬辉（1911-1968）的一幅胶彩画，完成于1930年左右。
这张《仕女》使用的颜色很特别。 黑色的衣服呈现出一种「层次感」的光芒，发型更加突出，手中的花朵与衣服上的图案融为一体。至于《乐谱》，画面中的碎花衣裙显现出当时的时尚，构图更为简洁，这是陈敬辉的艺术特色。

  台湾早期的西画家，几乎都是赴日本学习西画。他们完成跟从日本画坛的潮流，也从中获得灵感。由于他们的开创，才使后续的台湾画家开拓出本土的特色。我个人相当喜爱构图简单，风格淡雅的作品。

 黄冬富先生策画的〔汇流与溯源〕这项展览，展出时间将近一季，整个101/102展览厅我都不止一次观赏，我经常在这三幅作品驻足凝视，深度领受一种极为特别的审美愉悦。纯粹是个人的欣赏意见，卑之无甚高见，请文友先进多加包涵。