音樂觀自在 - 壯麗風光之旅（Alpine Symphony - Daniel Harding)

如果你有聽過理察·史特勞斯的作品，應多數為經常在新年音樂會播放或演奏的舞曲作品，為世界聽眾所熟悉。

不過今趟介紹給大家認識的這一張作品集 ，卻是很特別的滄海遺珠，水準實在超班。因為作曲家的創作視野不止局限於單一國度，而應該是更闊更高甚至更遠。由華麗氣氛的室外，去到今趟的壯觀明媚的山景風光，史特勞斯又會以一種心境去寫這套阿爾卑斯山交響曲呢？

今趟我所挑選一張相當出色，獲得樂評和聽眾一致給予5星級的版本，由當代年輕指揮家Daniel Harding（丹尼爾·哈丁）指揮日本Saito Kinen Orchestra （齋藤記念樂團）演奏全套作品，以下我會用一點心思令大家容易理解作品的意境和獨特之處。

[作品背景］

《阿爾卑斯山交響曲》組曲，德語為“Eine Alpensinfonie”，由理察·史特勞斯於1915年創作，是施特勞斯最大的管弦樂作品之一，其合奏規模龐大，持續時間約50分鐘。 《阿爾卑斯交響曲》的靈感來自於史特勞斯對大自然的熱愛和他在山區的經歷。他是一位狂熱的徒步旅行者，對阿爾卑斯山的美麗和壯麗有著深刻的欣賞。史特勞斯旨在重現登山的體驗，從最初的攀登到到達頂峰，再到下降到文明世界。 《阿爾卑斯山交響曲》的創作對史特勞斯來說是一項重大事業，因為他精心策劃了沿途各種自然元素、風景和情節的音樂描繪。樂譜指定了許多音樂細節來喚起特定的場景，例如鳥鳴、流水、遠處的雷聲，甚至是一場巨大的風暴。

《阿爾卑斯交響曲》於 1915 年 10 月 28 日在柏林首演，史特勞斯親自指揮柏林愛樂樂團。儘管具有挑戰性，這部作品還是很受歡迎，從此成為施特勞斯最受歡迎和最常演奏的管弦樂作品之一。 阿爾卑斯交響樂團以其豐富的管弦樂、複雜的和聲和戲劇性的敘事而聞名。它展示了史特勞斯對管弦樂色彩的掌握，他使用大量的樂器來捕捉登山過程中遇到的不同情緒和風景。

[唱片評論］

以下我會分開七部份解構整張唱片的水準：

對曲目的掌握：丹尼爾·哈丁和齋藤記念樂團都表現出了對理察·史特勞斯的阿爾卑斯交響組曲的出色指揮和深刻理解。他們為這部特別的作品帶來了令人難忘且廣受好評的表演。

相互的藝術合作：丹尼爾·哈丁和齋藤記念樂團之間的共生關係帶來了出色的表演。他們共同的藝術視野和有效溝通的能力導致了對阿爾卑斯交響曲組曲的強大和情感的詮釋。

卓越的技術：丹尼爾‧哈丁和齋藤記念樂團都擁有卓越的技術技能。他們的精確性、平衡性和對細節的關注展現了阿爾卑斯交響曲組曲的細微差別和複雜性，以其細緻和完美的執行吸引了觀眾。

充滿活力的詮釋：丹尼爾‧哈丁和齋藤記念樂團的表演以其充滿活力和引人入勝的詮釋而聞名。它們能夠喚起各種情感，從寧靜之美到雷鳴般的高潮，有效地捕捉了交響樂中描繪的雄偉阿爾卑斯山景觀的精神。

音樂故事敘述：透過表演，丹尼爾‧哈丁和齋藤記念樂團巧妙地講述了一個引人入勝的音樂故事。他們了解阿爾卑斯交響曲組曲的敘事結構，並利用自己的音樂將其變為現實，吸引觀眾，並帶領他們踏上難忘的山區之旅。

觀眾參與：丹尼爾‧哈丁和齋藤記念樂團都具有與觀眾建立聯繫的非凡能力。他們的阿爾卑斯交響組曲表演留下了持久的影響，吸引著聽眾，並創造了與觀眾產生共鳴的共享體驗。

聲譽與讚譽：丹尼爾‧哈丁和齋藤記念樂團在古典音樂界備受尊敬和推崇。他們對阿爾卑斯交響組曲的表演贏得了評論界的好評，進一步鞏固了他們作為這一特定曲目的傑出表演者的知名度和聲譽。

這張唱片可到以下網站試聽：

https://www.prestomusic.com/classical/products/8037905--strauss-r-eine-alpensinfonie-op-64

唱片有分為高質量歐洲版及日本SHM-CDby Direct cutting Version

聽過之後，對於心靈上去看這個世界，你或會領略到世界之大，其實就係好簡單，站出來用全新角度看更到更多美好的風光等著我們去欣賞。