影评 ：《汪达幻视 WandaVision》「家」一直是最深的执念

本来只是因为《蜘蛛人：无家日》片尾彩蛋，觉得应该在奇异博士大闹多重宇宙前、把《汪达幻视》补起来—坦白说，事前并没太多期待，因为这两个角色从登场、相爱直至死别，都只能算是初代复仇者的支线角色；不过看完却意外喜欢，这是漫威的大胆尝试、首度将影集接轨电影宇宙故事线，同时用别出心裁的方式把「超英雄也是人」的老调说得细腻动人，在伊莉莎白欧森的魅力衬托下，汪达瞬间跃升为刻画最深刻、形象最丰满的漫威女英雄。

「我们一路奋战，难道不是为了结束战争、平安回家吗？」

《复仇者联盟》系列的经典对白很多，但最让我印象深刻的却是第二集，钢铁人与美国队长在鹰眼家中的对话。对这群不时飞向宇宙、拯救世界的英雄而言，「家」一直是最深的执念，而对父母死于战乱、在实验室长大的汪达来说，对家的想像从来就简单得卑微：跟爸妈一起看的黑白情境喜剧是家、相依为命的双胞胎哥哥是家、意外敲开她心扉的机械人也是家，而在萨诺斯弹指事件暂时落幕后，那些称之为家的都化为灰烬，无家可归的她也想找个地方停止漂泊。

《汪达幻视》故事发生在终局之战结束后三个礼拜，当观众看著开场的汪达身著白纱洋溢幸福、与穿著西装的幻视开车返家，却越想越不对劲—幻视不是阵亡了吗？为什么要使用4:3的萤幕比例呢？童星出身的导演Matt Shakman深知《我爱露西》、《神仙家庭》《迪克凡戴克秀》等情境喜剧的精髓与魅力何在，在前两集复刻的怀旧黑白色调中，汪达夫妻的日常逗趣又浮夸、其他角色不时说出语焉不详的对白却疑点重重，著实吊足观众胃口。

「他虽然活在一个虚构世界，自己却半点也不假，没有脚本或提词卡，或许未必是杰作、却是如假包换的生活实录」

《汪达幻视》第二集结尾的画外音，隐约可以嗅到《楚门的世界》的气息—但观众本来以为有某个庞大势力操控这一切，没想到这系列以汪达夫妻为主角的戏中戏，竟都是由她自导自演。本剧最有趣的地方，就是善用影集优势—每集剧情彼此连续、却也可以个别独立，从黑白到彩色、跨越了50到90年代，不只创意十足致敬美国喜剧发展史，更为本剧光速推进的时间轴定锚，圆满汪达对家庭未竟的想像—跟幻视拥有一对双胞胎儿子，甚至寻回已逝的双胞胎哥哥（还是更受欢迎的X战警版本，伊凡彼得斯的现身绝对是最大惊喜）都能够在短时间内发生。

汪达的能耐有多强大？我们在她与萨诺斯的对决中早就见识过，当对于平凡生活的执念淹没理智，濒临失控的超能力足以洗去整个小镇村民的身份、乖乖变成她的戏班，只是这样的幻象是可以真实活在其中的吗？抑或只是逃避现实的舒适圈？从没想过伊莉莎白欧森的演技可以让我鼻酸，能够控制他人心智、却无法压抑被命运背弃的心碎，凄楚与怨念对寡妇而言是同一种麻木，她的诠释让观众即使明了汪达的自欺欺人才是本剧最大反派、却也不忍苛责。

在超英雄戏剧化的人生里，「黎明前的夜晚总是最黑暗」，汪达所做的最大努力，就是试图在无尽黑夜营造黎明幻象，给自己活下去的理由。撇开抽象如存在主义的哲学命题（不过第九集两个幻视的对话写得精彩，很值得一看）、以及雷声大雨点小的女巫大战，《汪达幻视》其实是献给那些留下来的人，可以视为后萨诺斯时代的集体治疗、当然也适用于被疫情永远改变的生活，唯有不再耽溺于无形回忆、或从有形物质中寻求留恋，才能蜕变得更强大，于是一个英雄就此诞生—从汪达到「绯红女巫」，这是我们所见过最美也最痛的起源故事。

想当然尔，未来漫威宇宙的观影门槛，必定会因为影集串连而越来越高，俯拾即是与MCU连动的彩蛋的确充满惊喜、但对于漫画原作不熟悉的观众来说，却也在追剧过程眼花撩乱。所幸《汪达幻视》将这样的困扰降至最低，故事发展仍围绕在观众熟悉的角色身上（严格来说是汪达的视角），过往多演出喜剧的凯萨琳哈恩也与本剧调性完美契合，整体而言主线仍围绕著爱、存在与家庭，而我以为可以用剧末这段我很喜欢的对白，来推荐《汪达幻视》：

「汪达，在我消失之前，我觉得我有必要知道我究竟是谁？」
「你，幻视，是活在我心中的心灵宝石，你是我创造出有血有肉的机械体，你带给我悲伤、也带给了我希望—但最重要的是，你是我的挚爱。」

🎬同场加映：《#复仇者联盟 #奥创纪元》（The Avengers: Age of Ultron, 2015），《#X战警 #未来昔日》（X-Men: Days of Future Past, 2014）