王家卫镜头下《堕落天使》的失焦

一九九五年，王家卫执导的《堕落天使》，不但在众华语电影颁奖礼上屡获殊荣，还在西方电影界引起哄动。故事脉络由两条主线互相交错而成，分别是杀手遇袭和哑巴寻找自我的故事。大体而言，就是透过边缘角色表达都市人的孤寂。然而，《堕》的传意方式并不全面丶拍摄手法更是错配误用，令电影失去了焦点。本文现从电影的传意、拍摄手法两方面，解释它不应如此受欢迎的理由。

《堕》缺乏语言运用，令传意方式欠全面，令电影失去了焦点。「意识流」电影的传意方式应包括语言（对白和独白）及蒙太奇，两者互相配合，能引导观众理解故事，弥补跳跃式片段的抽象性和含糊性。然而，电影中几个主角设定有「失语」问题，即是语言能力上的障碍，故主角极少使用对白和独白。虽这能强调主题—寂寞，但没足够语言贯穿片段，故事的起承转合难以清楚交代，让人不能轻易掌握剧情发展。如电影先后敍述黎明喝酒、李嘉欣在电车上流连、金城武为家父拍纪录片等片段。这些片段是互不相干，且中间没有语言接轨，故事就只会是抽象符号。因此，这电影的传意缺乏语言渠道，影响故事的表达，让电影中故事的焦点模糊。

《堕》的拍摄手法不能发挥其作用。虽说拍摄手法是卖点，但这些手法早在其他同期作品中已屡见不鲜。例如《旺角卡门》的「手提式」拍摄手法、《重庆森林》的广角镜。相比之下《堕》更是相形见绌，突显其拍摄技巧上的樽颈位。如电影中用广角镜特写李嘉欣面部表情，目的是放大表情以捕捉她内心世界。可是，特写时间冗长，加上她演技欠张力，反而令拍摄技巧的效果事倍功半。镜头在不必要的地方都特写，似是无病呻吟，甚至令人质疑王家卫是否技穷。《堕》的传意和拍摄手法欠佳，导致电影失去焦点，的确是名不符实。